BVF (Babcsán Varga Folk) avagy Bulira Vesszük a Figurát

Babcsán Bence ­– Varga Kornél duó

A Fonó Tavasz rendezvénysorozatban két fiatal virtuóz zenész vidám, felszabadult, és rendkívül magas szakmai színvonalú műsora kerül bemutatásra. Babcsán Bence és Varga Kornél is napjaink népzenei, világzenei színterének legaktívabb tagjai között szerepelnek. Mindketten nagyon nyitottak a különböző népzenék irányába, a jazz és kortárs zenék befogadására, beépítve saját zenéikbe. Varga Kornél gitáros többek között a Crossroads, a Fianna, a Fabula Rasa, a Cimbaliband és nem utolsó sorban saját zenekara, a Zűrős Banda tagjaként ismert. Babcsán Bence fúvós hangszereken szerepel rengeteg zenekarban, többek között a Babra, a Poklade, a Fanfara Complexa és a Zűrös Banda állandó tagja. De saját zenekara, a Babcsán Project is aktív (ha a járvány engedi).

 A Fonó Tavasz keretében egy alkalmi műsorban mutatták be zenei tudásuk legjavát. A Kárpát-medence és a Balkán népzenéi szólaltak meg a két egyéni hangú, egymást már szemvillantásokból ismerő, a zenéket élő, hihetetlen energiával előadó zenész hangszerein. Fantasztikus improvizációk, a jazz és a népzene szerves fúziója egyaránt gazdagította a blokkot. Varga Kornél az egykori nagy sikereket elért brit-magyar Fianna zenekar tagjaként sajátította el az ír népzenét nagyon magas szinten. Most is hallhattunk erre példát gyönyörű furulya - gitár kettősükben. Kornél gitárjátéka nagyon szép hangzással kísérte a teljesen különböző népzenéket sokszor jazzes, flamencos hangulatokkal. Rengeteg őrületes improvizáció és nagyon különböző tánczenék szólaltak meg a fergeteges hangszeres tudás mellett. Babcsán Bence olyan energiákkal képes muzsikálni, hogy ha egy zenekarban megjelenik biztosan elszabadul a pokol a játéka nyomán. Ezt most is bizonyítja szerb kólóban, balkáni cigányzenében, makedón és ír tánczenében is. A balladisztikus, lírai hangulat csak a román doinában jelenik meg természetesen gyönyörűen.

Fantasztikus bulit kap a közönség a két eredeti zenész figurától. Nagyon jó lenne, ha a nyáron is láthatnánk őket rengeteg zenekari formációban, minél nagyobb számú közönség előtt. De a BVF duó egész estés műsora sem lenne érdektelen vállalkozás.

Egyedül szárnyaló, zongorával

Kaltenecker Zsolt szólózongora koncert

A Fonó Budai Zeneház pandémia koncertsorozatában egy unikális, ritka szólóprodukció került felvételre. A zseniális billentyűslegenda, Kaltenecker Zsolt zongora koncertje kápráztatta el a helyszínen a felvételt készítőket és remélhetőleg a monitorokon keresztül is rendkívüli élményt nyújtott a nézőknek.

Kaltenecker Zsolt első lemeze 1997 jelent meg, 2000 óta lemezeit Japánban is terjesztik nagy sikerrel. Legendás trióiban hozzá hasonló hatalmas tehetségekkel robbantak be a magyar és nemzetközi jazzéletbe. Borlai Gergely, Lukács Peta, Papesch Péter, Lantos Zoltán, Harcsa Veronika, Mandel Róbert, Markó Ádám többek között az egykori és jelenlegi partnerei. A progresszív zenén és a jazzen át elektronikus kísérleti zenéit is beépíti varázslatos és nagyon virtuóz zenei világába. Jelenleg is tagja a rendkívüli nemzetközi sikereket elkönyvelő Speciel Providence zenekarnak is amelyben progresszív zenei világa teljesedik ki.

Lenyűgözően sokszínű munkásságát nagyon sokan szeretik, mindenki megtalálhatja kedvenc kompozícióit a lírai balladák világától a metálos, elképesztő tört ritmusképletekben zakatoló zúzásokig. A Fonó koncertjén egyedül villantotta meg  zenei egyéniségének akusztikus oldalát elképesztő virtuozitással és érzékenységgel.

A Fonó Budai Zeneház remek Essex zongorája (designed by Steinway and Sons) szinte szárnyakat növesztve emelkedett meg Kaltenecker játékától. Gyönyörű lírai dallamok és fantasztikus improvizációk szólaltak meg. A saját szerzemények és a Depeche Mode együttes Personal Jesus című opuszának feldolgozása egy zenekar hangzásának gazdagságával varázsoltak. A koncert zenei csúcspontja a monumentális, képfestő, világhírű filmzenék legjobbjait megidéző Jean-Paul Belmondo című Kaltenecker örökzöld volt. Kaltenecker Zsolt régen látott vendégként tért vissza a Fonó színpadára és virtuális terébe, reméljük belátható időn belül élő, együtt lélegző közönség is részese lehet ennek az egyedülálló varázslatnak.

 Fotó és szöveg: Barcsik Géza

Szabad szellemek szabadzenéje

Kézdy Luca – Benkő Róbert duókoncertje

A Fonó Budai Zeneházban folytatódtak a járványhelyzetben zenészeknek és a közönségnek is hatalmas segítséget jelentő koncertfelvételek. A Fonó kezdeményezésére izgalmas alkalmi formációk sok szempontból kockázatos, komfortzónán kívüli muzsikálásra vállalkoztak.

A fiatal generáció nagy tehetsége, Kézdy Luca hegedűművész és a szabad zene, a magyar jazz legendás bőgőse Benkő Róbert találkozása is rendkívüli zenei együttlétet szült. A két rendkívül nyitott gondolkodású, nagy szakmai tudással felvértezett zenész hosszú évek után második alkalommal muzsikált együtt. A járványhelyzet miatt rendkívüli körülmények között, a közönség együtt lélegzése és visszajelzései nélkül, próba és megbeszélés mellőzésével vágtak bele a zenei kalandba. Szakmai, emberi kvalitásuk kölcsönös ismerete és tisztelete, a mögöttük álló életmű, műfaji sokszínűségben szerzett tapasztalataik segítettek a jazzen belül is legkockázatosabb szabad zenei improvizációban.

Kézdy Luca kislányos megjelenése kétgyermekes családanyát és világsztárok, hazai rock és jazzlegendák állandó zenei partnerét, a Santa Diver zenekar vezetőjét leplezi. Tényleg minden műfajban letette a névjegyét, a Mini zenekar, a Varga János Project és a Nagy Jancsa János fémjelezte Free Style Chamber Orchestra tagja, játszott duót a világ egyik legelismertebb fúvósával Chris Potterrel és Müpa koncertjére Európa egyik legjobb szaxofonosa, Manu Katché és Richard Bona állandó partnere Stefani Di Battista fogadta el meghívását.

Az örökifjú Benkő Róbert, többek között Binder Károly, Dresch Mihály és Grencsó István zenekarainak, Szabados György formációinak meghatározó alakja az idén bármilyen hihetetlen is, de alkotó energiákban gazdag 71. évét éli. A pillanatban komponálás mestere, zenei nyitottságára jellemző, hogy pályája elején a Non Stop zenekarban kezdett Somló Tamással, és alapító tagja a napjainkban is aktív Vágtázó Csodaszarvas zenekarnak.

A felvétel nézői meggyőződhetnek arról, hogy mit jelent két ilyen kaliberű zenész jelen idejű alkotása. Szem- és fültanúi lehetünk párbeszédüknek, lírai és drámai hangulataiknak. Rendkívül koncertrált, interaktív játékban születő, formálódó nagyon szép dallamok, hangulatok és kozmikus zajzene a legmodernebb elektronikával, Luca jellegzetes hangszíneivel és a bőgő testének, húrjainak ritmushangszerként történő megszólaltatásával. Pengetés, vonózás, effekt varázslat, fájdalmas és felemelő dallamok, kataton free eksztázis és himnikus összjáték, ami szinte dúdolható slágerként születik meg az ihletett időben. Ezek mind alkotóelemei a két érzelmekben és gondolatokban gazdag művész előadásának. Aki hallgatóként, nézőként nyitott szívvel és előítéletek nélkül részt vesz Kézdy Luca és Benkő Róbert teremtésfélórájában, megismételhetetlen élménnyel gazdagodik.

Prímás mágia

Ferenczi György – Ifj. Csoóri Sándor Sündi – Lakatos Róbert trió

A Fonó kezdeményezésére ismét izgalmas, alkalmi formáció született, hogy próba nélkül, minimális megbeszélés után lélegzetelállító produkciót mutassanak be. Három prímás, három zenekarvezető állt össze egy örömzenei együttlétre. A népzene mindhármuknak szívügye. Ifjabb Csoóri Sándor Sündi beleszületett ebbe a közegbe, Lakatos Róbert a komolyzene felől találta meg saját útját ezen a művészeti területen, Ferenczi György a blues, a fekete népzene világából érkezett, hogy új stílust alakítson ki a magyar népzene fúziójával.

Ifjabb Csoóri Sándor Sündi rengeteg formáció tagja, az autentikus népzenéket játszó formációk mellett talán elég megemlíteni a Dresch Vonós Quartettet és a világzenei vonal egy friss gyöngyszemét, az Ötödik Évszak zenekart. De a rendkívül sikeres népzenei szupergroup, a Buda Folk Band alapítása is az ő nevéhez kötődik. Nem csak brácsásként, de tamburásként és zeneszerzőként, szövegíróként is kiváló művész. Lakatos Róbert brácsaművész a Rév zenekar vezetőjeként, prímásaként ismert. De mesterfokú játékának, hangszerelői, zeneszerzői kvalitásainak köszönhetően a rendkívül népszerű, sztárzenészekből álló Rendhagyó Prímástalálkozó és az Esszencia együttesnek is oszlopos, alapító tagja. Ferenczi György évtizedek óta a magyar zenei életben a szájharmonika egyéni hangú, nemzetközileg is jegyzett mestereként több, mint 250 hanglemezen szerepel. Énekesként, hegedűsként és szövegíróként is komoly életművet alkotott. Saját zenekarai és lemezei közül kiemelkedik Ferenczi György és az 1-ső pesti Rackák  elnevezésű zenekara, akikkel már Amerikában is 10 albumot jelentettek meg. A magyar népzenéhez nagyon erős szálak kötik, legújabb lemezén sok más zenész mellett a Dűvő együttes és Csoóri Sándor Sündi is közreműködik.

Az örömzene nyitányaként Lakatos Róbert egy gyönyörű Bach fúgát játszott, aminek utolsó hangjaiba úszott bele a szájharmonika a’la Ferenczi György. Nagyon kevesen tudják úgy megszólaltani ezt a kis hangszert, ahogy ő teszi. Egészen mágikusak lélekbe találó hajlításai, beszédnél is beszédesebb hangjai. Hasonlóan érzékeny Csoóri Sündi brácsakísérete, sokszor ő lepi meg a hallgatót bluesos fordulatokkal. A két vonós gyönyörű, akkordbontásos, hárfaszerű összjátékkal lepi meg a hallgatókat és önmagukat. Lakatos Róbert hegedűszólói szimfonikus magasságokba emelik a trió muzsikáját. De felbukkan reggae-s lüktetés és dallamkíséret, és Ferenczi György rock zúzásai a szájharmonikát ritmushangszerként is csatasorba állítva. A tökéletes összhangban, eksztatikus fokozásokban fel-fel bukkanó népzenei motívumok Erdély tájegységeinek zenéit ídézik. Román és magyar, kalotaszegi és dél-erdélyi tánzenék a pár napja elhunyt bogártelki prímás, Czilika Gyula emlékére is szólnak. Három remek alkotóművész pszichedelikus népzenéjét hallhatjuk, kárpát-medencei és világzenei hatásokkal, megismételhetetlen félórában.

                                                                                                                                                Barcsik Géza

Két mester – két generáció

Dresch Mihály – Tóth Viktor duó

2021. február 25-én a Fonó Budai Zeneházban a Fonó Selection negyedik napján egy nagy találkozásra került sor. A magyar népzenei gyökereket a jazzbe emelő, egyéni hangot kialakító és sokak által követett zenei utat megteremtő zenész Dresch Mihály, a fiatal középgeneráció ihletett lélekzenészével, Tóth Viktorral csatlakozott a Fonó rendhagyó koncertsorozatához.

Dresch Mihály az 1970-es évek végétől a magyar jazzélet meghatározó fúvósa, zeneszerzője, zenekarvezetője. A Binder Quintettben kezdte pályafutását, már a John Tchicai vendégszereplésével készült 1982-es lemezükön is a mai napig idézett, játszott kompozíciói szerepelnek. Természetesen azóta rengeteg fantasztikus felvétel őrzi nem könnyű, de egyenes zenészi útján született műveit. Dresch Mihály Szabados György MAKUZ zenekarának az alapító tagja volt, a Mester hatását és életfilozófiáját azóta is alapélményként lehet megtalálni nem csak műveiben, de a zenéhez fűződő viszonyában is. A magyar népzene meghatározó és rendkívül fontos eleme művészetének. Amit Kós Károly megteremtett építészetében az erdélyi vártemplomok stílusjegyeinek újraértelmezésével, azt tette Dresch Mihály a jazzbe oltott magyar paraszti zene integrálásával, egy új stílus teremtésével. Zenekarában rengeteg népzenész is megfordult, a napjainkban virágkorát élő Dresch Vonós Quartet fiatal tagjai is túlnyomórészt ebből a szcénából érkeztek. Dresch Mihály a ház alakulásától kezdve a Fonó „istállójának” alaptagja, lemezei a Fonó gyöngyszemei.

Tóth Viktor a fiatalabb jazzgeneráció meghatározó alakja, zenéjében nagyon erős spiritualitással. A világ sok szegletében tanít, tart workshopokat New Yorktól Indián át Sepsiszentgyörgyig. Már mögötte is több, mint negyed százados zenei út áll, igazi muzsikus, aki a zenén keresztül éli az életét és zenéjében az emberi lét, a teremtett világ szólal meg. Zenekaraiban mindig rendkívüli tehetségű muzsikusok állnak mellette, és gyakran hívják világhírű zenészek is alkotói együttlétre. A Mediawave Fesztiválokon többször volt partnere egyik példaképe, Hamid Drake dobos is. Mindkét zenészre jellemző a rendkívül mély, meditatív, ihletett, katarzisra törekvő muzsikálás.

Két derűs, jó humorú, önazonos ember találkozik ezen a koncerten, akik a zenében nem ismernek tréfát. Tökéletes az összhang, pedig ez az első alkalom, hogy egy színpadon állnak. Igaz, hogy ez a Fonó színpada, ahova mindketten hazajárnak. Megszűnik a külvilág és egy másik, igazabb, fényesebb dimenzióba kerül zenész és hallgató. Tóth Viktor altszaxofonon, Dresch Mihály basszusklarinéton, szoprán-, és tenorszaxofonon, furulyán és fuhunon varázsol. Elhangzik a témák között Máriás ének, Szabó Irma vallatása Szabados György emlékére és témájának felidézésével, Coltrane klasszikus – Dear Lord, balkáni dallamok és zárásként Tóth Viktor témájára egy felszabadult, játékos improvizáció a gyerekdalok egyszerű szépségével: Calypso for Freedom. Tökéletes előadás, fantasztikus élmény a monitoron keresztül is, csak a közönség hiányzik… remélhetőleg már nem sokáig.

Március 10-től kezdve tavaszi kiskoncertekkel várunk Benneteket a Fonó online felületein minden szerdán és szombaton! Soha nem látott együttműködések, érdekes fúziók mutatkoznak be, ismerős muzsikusok közönség számára eddig még ismeretlen formációkban örömzenélnek Nektek majd az éteren át az évszak teljesen hosszában. A kiskoncertek ingyenesen megtekinthetők lesznek a Fonó Facebook, Youtube csatornáin illetve a honlapon. További részletek hamarosan!

                                                                                                                                                Barcsik Géza

Élménybeszámoló két duókoncert kapcsán

Varga Veronika – Réti Dániel duó

2021. február 24-én a Fonó Budai Zeneházban különleges koncert zárta a Fonó Selection 4. napját. Bár a duókoncertet adó muzsikusok két zenekarban, a Babrában és az Esperiában is együtt játszanak, a Fonó izgalmas párosítása saját bevallásuk szerint mégis kimozdította őket a komfortzónájukból, amit meg is köszöntek a szervezőknek.

A két fiatal zenész, Varga Veronika énekes-nagybőgős és Réti Benedek tangóharmonikás 2014 óta játszik együtt a Babrában - a 2020-as WOMEX-en sikeresen fellépő zenekar első lemezét a Fonó adta ki 2019-ben. Veronika és Benedek mint a Balkán szerelmesei legfőbb célukként tűzték ki, hogy a lehető legpontosabban, legéletszerűbben sajátítsák el a különféle balkáni zenei nyelveket, illetve megismerjék azok dialektusait. Fiatal koruk ellenére nagy átéléssel adják elő a Kárpát-medencében is rendkívül népszerű dalokat. Magyarországon, a Duna mentén sok településen még ma is jelen vannak délszláv gyökerekkel rendelkező családok, akik közösségeikben is éltetik zenei hagyományaikat. Veronika és Benedek ebből a sokszínű és temperamentumos világból is válogatott repertoárjára.

Rögtönzött műsorukban két dal erejéig az izgalmas és egyedülálló görög rebetiko műfaja is képviseltette magát, amely az Esperia nevű új formációjuk zenei alapját képezi. Benedeknek - akit ismerhetünk a Fanfara Complexa és a BaHorka társulat műsoraiból is - nem okoz nehézséget a kíséret, kiválóan oldotta meg a zenésztársak helyettesítését is ritmusszekcióként, kísérőként és szólistaként egyaránt, míg Veronika kifejező hangja hitelesen tolmácsolja a vérbő, vidámabb és a sötétebb tónusú, balladisztikus dalokat is. A két előadó személyes hangvételű kamarakoncertje a Fonó Selection sorozatának egyik emlékezetes koncertje volt, mely keresztmetszetet nyújt a Balkán színes, vibráló zenei világából makedón, bosnyák, szerb, görög és cigány dallamokon keresztül.

Fábri Géza – Szokolay Dongó Balázs duó

2021. február 27-én szombaton, a Fonó Budai Zeneházban a Fonó Selection hatodik napján lemezbemutatóra kerül sor. A Fonó rendhagyó koncertsorozata zárókoncertjén egy harminc éves barátság, együtt muzsikálás eredményeként megszületett, hamarosan megjelenő zeneanyagból kapnak a nézők, hallgattunk remek válogatást.

Fábri Géza vajdasági, zentai születésű énekes-muzsikus, a délvidéki táncházmozgalom egyik fő alakja. A tambura, oud és a koboz a fő hangszere. A csángó magyar zenék hiteles tolmácsolója immár negyven éve. Kanalas Évával együtt népszerűsítette a magyar népzene legősibb rétegét megőrző moldvai muzsikát, és ezt a missziót folytatja feleségével Fábri-Ivanovics Tündével és Lipták Dániellel a Mentés Másként Trió alapítójaként.

Az Artisjus- és Príma Primissima-díjas Szokolay 'Dongó' Balázs a magyar népzenei és „világzenei” élet egyik legfoglalkoztatottabb középgenerációs muzsikusa. Szinte felsorolhatatlan, hogy hány zenekarban játszott, játszik alapítóként, tagként vagy vendégzenészként. Fábri Gézához hasonlóan ő is pedagógus képzettségű, képzőművészként is megállja a helyét remek diófapác képeivel, rajzaival. Nagy létszámú zenekarokban és duó, trió formációkban is fantasztikus produkciók születtek közreműködésével. A legkülönbözőbb fúvós hangszereken és dudán is mesterfokon játszik.

A Selection koncert keretében hamarosan megjelenő „Mikor megyek hazafelé” című, a Fonó gondozásában megjelenő lemezükről játszanak. A lemezen moldvai csángó muzsika hangzik fel a duó nagyon kiforrott, egyéni hangvételén. Saját népzene ­– ez a kifejezés a legjellemzőbb a kettős muzsikájára saját megfogalmazásuk szerint is. Bölcsesség, nyugalom és tüzes, perzselő szólók. Balladisztikus hangulatok és eksztatikus tánczenék. Az egymásnak feszülő hangulatok egységes zenei világot szülnek, a két avatott zenész teremtő interpretációinak köszönhetően. A koboz, duda, szopránszaxofon és számtalan furulya, Fábri Géza énekhangja olyan hőfokon és intelligenciával szólal meg, ami egy pillanatra sem engedi a hallgató figyelmét lankadni. Méltó zárása ez a koncert a Fonó Selection egyhetes rendezvénysorozatának.

Fotó és szöveg: Barcsik Géza

Élménybeszámoló két duókoncert kapcsán 

Bede Péter ­­-  Unger Balázs duó

A Fonó Selection 2021 második napján egy eddig nem hallott, erre az alkalomra született duó műsora hangzott el. Két fiatal, de már nagy múltú és sikeres népzenész, Bede Péter fúvóshangszeres és Unger Balázs cimbalmos koncertje tükrözte színes egyéniségüket.

Bede Péter szinte az anyatejjel szívta magába a népzene és a jazz dallamvilágát, dinamikáját, hiszen a kisörspusztai táborok résztvevője volt szüleinek köszönhetően. Klasszikus klarinét tanulmányok után Dresch Mihály hatására fordult a szaxofonhoz, ami fő hangszerévé is vált. De természetesen nem csak az Erdélyben és a csángó népzenében is gyakran felbukkanó szaxofon szólal meg a kettősökben, hanem tárogató és népi furulya is. Moldvában a még élő népzenészektől tanulta meg az autentikus csángó furulyajátékot. Bede Péter ezért is otthonosan mozog a népzene színes világában, de nyitott a jazz és a világzene felé is. Számos zenekarban van jelen a Besh o droMtól, a Nigunon át a Magonyig, vagy az általa alapított Fanfara Complexáig.

Unger Balázs a népzenei élet ismert alakja, aki az Állami Népi Együttesben, a Galga zenekarban, a Zurgóban, a Fonó zenekarban és a Dresch Quartetben is megfordult eddigi pályafutása alatt. 2006-ban alapította meg saját zenekarát a rendkívül sikeres Cimbalibandet. Természetesen többször is játszottak együtt, Bede Péter vendégzenészként szerepelt a zenekar tizedik lemezén is, a „Balkan Project” című albumon.

Ez a duó mégis különleges, hiszen így, ennyire egymásra utalva még nem szerepeltek egy színpadon. Egy fergeteges produkció született a két remek zenész tudása és meghatározó emberi és zenei humorának köszönhetően. Elhangzott  galgamenti tárogató muzsika, moldvai táncdallamok furulyán, bákói fanfár szaxofonon, kalotaszegi hegedűszólamok Bede Péter szaxofonjátékán és Unger Balázs még énektudását is megcsillogtatta a mezőségi „sláger”, az „Én az éjjel nem aludtam…” előadásakor. Az ismert dallamok a két hangszer megszólalásában a biztos hangszeres tudásnak és a két előadó fantáziájának köszönhetően kamarazenekari hangzásban születtek újjá. A kun verbunk feldolgozása is teljes szépségében, méltóságteljes formában hangzott fel. A műsor sokszínűsége, frissessége és könnyedsége két kiváló zenész örömzenéjének köszönhetően felejthetetlen élményt nyújt a hallgatóknak.

Ifj. Szerényi Béla ­­-  Fekete Márton duó

A Fonó Selection 2021 harmadik napja, február 24.: a Magyar Banda két tagjának rendhagyó duó műsora. A Magyar Banda egy most alakult és hamarosan lemezzel is bemutatkozó új formáció. A repertoárjukból válogatott a két alapító tag a duóműsorba. A tagok Szilágyi Márton, Zimber Ferenc, Solymosi Máté, Tóth Máté és a most bemutatkozó két művész.

Mindkét zenész muzsikus családban nőtt fel, ifj. Szerényi Béla édesapja hangszerén, a tekerőn gyermekkora óta játszik, emellett fő hangszere még a furulya, tárogató és az Esz-klarinét. Nyitott szemléletére jellemző, hogy a zseniális jazz zongorista Nagy János Free Style Chambers Orchestra formációjának is tagja. Táncosként is az élvonalban dolgozik a Fitos Dezső Társulat állandó tagjaként.

Fekete Márton is zenészdinasztia tagja: édesapja a táncházmozgalom meghatározó táncosa, népzenész gyűjtője, brácsása: Fekete Antal „Puma”. Ő alapította a legendás Újstílus zenekart a táncházmozgalom hőskorában a fiatalon elhunyt Ökrös Csaba prímással. Most a Kalász Banda tagja fiával együtt. Fekete Márton „Kispuma” rengeteg formáció mellett a Magos együttes és a Budapest Mezőség Band tagja is. A duókoncerten három és négy húros brácsán játszik.

Ifj. Szerényi Béla a furulya és a tárogató mesterfokú megszólaltatása mellett az énekszólamokat is vitte. Műsorukban feszes ritmusú dalok, táncdallamok hangzottak el Szék, Szatmár, Magyarbece és a Küküllő-mente vidékéről. A minikoncerten nem csak fantasztikus hangszeres tudásukat mutatják be a zenészek, de egy rövid pontozóban ifj. Szerényi Béla bemutatja gravitációt nem ismerő tánctudását is. A műsorban a magyar népzenei élet két olyan szereplőjét láthatjuk, hallhatjuk, akik beleszülettek a zenei közegbe és szervesen élik a magyar kultúra gazdagítását, értékek teremtését mindennapi életükben is. Fényképes koncertbeszámolóikat nem fejeztük még be, nemsokára a többi fúzióról is közzéteszünk írást. 

Fotó és szöveg: Barcsik Géza